The team of three was travelling Germany and beyond with its models to integrate them into impressive sceneries and make them vanish within these special and unique works of photography. Each set is generating a gigantic outlay. Many miles were travelled along the lines of research and inspections of possible backdrops. Furthermore, the season and time of day had to be considered for each and every location to bring out the full beauty of the landscape. When this was all covered and matching model was found, there was accomodation to organise to get to the location of the shooting. Very often, the team needed to hike a long trail with painting equipment, cameras and tripods to get to the rather dashing places.

"On location we choose the precise place plus some alternatives and show the model the position we need. That will also determine the colouring", says artist Jörg Düsterwald. "The model will be painted live on location. There are often bystanders that either curiously watch, comment on the scene or are startled when the model moves, because they expected it to be a puppet."

In the following hours the photographers select possible perspectives. Within the last hour before the actual photography commences, the model will take the planned pose once in a while so some testshots can be taken. They serve the team of three to finetune the colouring. Düsterwalds work is known for its accuracy, details and colour adjustments that make the process of melting the model into the landscape possible in the first place.

Only for winter motives the models were painted indoors close to the location. In between the different settings the model could warm up indoors. Nevertheless some adjustments had to be done out in the cold. "I really have to thank the models for their effort and committment to the project", Düsterwald respectfully says.

Once the painting is done, everything moves on pretty fast. The photography after the colour adjustments takes no more than a few minutes per setting. Different perspectives and photographical changes produce all in all several options of a scene. After the team goes over the photography together, at most times there will be only one or two top choices left.

"Many people glance only shortly at our pictures. The images will often be taken for landscape photography. Others will think they are composings or even a montage. But that is not the case. In all images a person is integrated within nature by pose, part-, or fullbody painting and photographed on the spot", explains Düsterwald. "This is a special advancement of bodypainting that raises the bar once more. It is now concept art that employs bodypainting and photography."

With the project "Metamorphosis - Vanished Bodies" Düsterwald and the two photographers have created a variety of unique works of art. Publisher KV&H Verlag has released 13 images as a large format calendar named "Metamorphosen 2012" that is available internationally.

Since 2011 the artist Leonie Gené(www.leoniegene.de) does the active body painting part of the project, Jörg Düsterwald now cares more for intensive background-work.

Photographers:

Laila Pregizer, www.augenblickwinkel.de

Uwe Schmida, www.people-photos.de

All paintings are on canvas and as a fine art print in various formats available for sale. The projectteam is pleased with news, ordered pictures or calendars via the website-formular or about the directly corresponding online-shop .

Das Dreier-Team reiste mit seinen Modellen durch ganz Deutschland und über die Grenzen hinaus, um diese in beeindruckende Landschaftskulissen zu integrieren, einzubinden, verschwinden und einzigartige Fotoaufnahmen der besonderen ART entstehen zu lassen.

Hinter jedem Motiv steckt ein gewaltiger Aufwand. Im Laufe der Suche und Vorbesichtigungen von möglichen Kulissen kamen viele Reisekilometer zusammen. Zudem mussten für jeden Ort bestimmte Jahres- und Tageszeiten berücksichtigt werden, um die jeweilige Landschaft am schönsten zur Geltung bringen. Wurde dies alles ebenso wie ein genau dafür passendes Model gefunden, hieß es ggf. Unterkünfte zu organisieren, zum Shootingort zu fahren und oft noch eine längere Strecke mit Paintingequipment, Kameras und Stativen zu wandern, um zu besonders reizvollen Stellen zu gelangen. „Vor Ort wählen wir den genauen Platz, bzw. einige Alternativen und zeigen dem Model die gewünschte Haltung. Daraus ergibt sich dann auch die Farbgebung“ berichtet Düsterwald. „Sch ßlich wird die Person live vor Ort gepaintet. Oft gibt es Zuschauer, die entweder neugierig zuschauen, kommentieren oder sich erschrecken, wenn sich das Model bewegt, da sie eine Puppe erwartet haben. In den folgenden Stunden, in denen der Künstler malt, wählen die Fotografen mögliche Perspektiven aus. In der letzten Stunde vor dem eigentlichen Fotografieren nimmt das Model ab und zu die geplante Pose ein und es werden Testbilder gemacht, an denen die drei die Farbgebung feiner abstimmen. Jörg Düsterwald ist bekannt für seine Genauigkeiten, Details und Farbangleichungen, die den Verschmelzungsprozeß erst möglich machen. Wenn das Painting fertig ist, geht alles ziemlich schnell. Das Fotografieren nach den Farbanpassungen dauert pro Bildeinstellung nur noch wenige Minuten. Unterschiedliche Blickwinkel und fototechnische Änderungen ergeben meistens mehrere Varianten einer Szene. Nach gemeinschaftlicher Auswahl bleiben schließ lich pro Motiv meist nur ein oder zwei Top-Fotos übrig.

„Viele Menschen schauen anfangs erst nur mit einem kurzen Blick auf unsere Bilder und häufig werden diese für Landschaftsaufnahmen gehalten. Andere vermuten, dass es sich um Composings oder Montagen handeln würde. Dies ist aber nicht der Fall. In allen Bildern ist ein Mensch durch Haltung und Teil- oder Ganzörperbemalung direkt in die Natur integriert worden und alles wurde vor Ort fotografiert“ so Düsterwald. Eben Bodypainting der besonderen ART!

Lediglich für die Wintermotive wurden die Modelle in Räumlichkeiten nahe der Kulisse vorgepaintet. Zwischen den verschiedenen Einstellungen hat sich das Foto/Painting-Model indoor aufgewärmt. Trotzdem mussten einige Farbanpassungen noch direkt vor Ort in der Kälte gemalt werden. „An dieser Stelle möchten wir uns bei allen beteiligten Modellen für ihr Engagement ganz herzlich bedanken!“ äußert Düsterwald voller Respekt.

Auf diese Weise haben Jörg Düsterwald und die beiden Fotografen mit ihrem Projekt „Metamorphosen – Verschwundene Körper“ in zahlreichen unterschiedlichsten Naturkulissen eine Vielzahl einzigartiger Kunstwerke geschaffen. Der KV&H-Verlag hat 13 Bilder daraus in einem großformatigen Kalender „Metamorphosen 2012“ herausgegeben, der im internationalen Handel erhältlich ist.

Seit 2011 hat die Künstlerin Leonie
Gené den aktiven Bodypainting-Part an dem Projekt von Jörg
Düsterwald übernommen, der sich dafür jetzt intensiver
um die background-Arbeit kümmert.

Alle Bilder sind auf Leinwand und als Fine-Art-Print in unterschiedlichen Formaten käuflich erhältlich. Das Projekteam freut sich über Nachrichten, Bild- oder Kalenderbestellungen über das Kontaktformular der Projektwebsite oder direkt in dem dazugehörigen Online-Shop .